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GENERATIONS from EXILE TRIBE is a Japanese pop male dance & vocal group signed to rhythm zone label and LDH,Inc. agency. All members attended EXPG dance & vocal school prior their debut. Major debut on November 21/2012 with their first single “BRAVE IT OUT”. GENERATIONS from EXILE TRIBE belongs to LDH, the same company as EXILE. Member of EXILE, Hiro, produced. Group changed their name in Jan 2013 from GENERATIONS to GENERATIONS from EXILE TRIBE. Members: -Shirahama Alan (Performer) -Katayose Ryota (Vocal & Performer) -Kazuhara Ryuto (Vocal & Performer) -Komori Hayato (Performer) -Sano Reo (Performer) -Sekiguchi Mandy (Performer) -Nakatsuka Yuta...

ASIAN KUNG-FU GENERATION(中译：亚细亚功夫世代，日语片假名表记：アジアン・カンフー・ジェネレーション)，系一日本四人组摇滚乐团，所属唱片公司为Ki/oon Records(隶属SONY BMG)，在日本略称为：AKG、アジカン(AJIKAN)，或常被歌迷戏称为：鯵缶(发音同アジカン) 要以汉字表示的时候（例如巡回演唱会T恤等）会使用「亚细亚的功夫世代」当称呼。 在所谓下北系被称为Rock Band的代表。在动画火影忍者的影响之下，广受海外欢迎，从CD的销售量便可以看出来。 　　1996年由主唱兼吉他手——后藤正文、吉他手兼合音——喜多建介、贝斯手兼合音——山田贵洋、鼓手——伊地知集四人共同于大学社团时期组成了“ASIAN KUNG-FU GENERATION”，开启日本摇滚的崭新视野，一步一步将前所未有的音乐冲击扩展到全日本。经过近六年的地下音乐活动后，他们终于受到主流唱片公司青睐进而签约；在2003年4月以罕见的地下时期迷你专辑《崩坏音箱》在主流唱片市场重新发行而正式出道，并于次月发行首张单曲《未来的碎片》创造长红销售，奠定了ASIAN KUNG-FU GENERATION在日本乐界的地位。 　　接下来所发行的单曲和专辑《紧系着你》，接连取得销售佳绩，这一切都是日本音乐进化与蜕变的前兆，也是“新世代摇滚”的出头。ASIAN KUNG-FU GENERATION的出现，完全踢爆混乱不清的音乐市场，产生前所未有新世代乐迷的爆裂共鸣。在封面设计上团员总是不露真面目，而是请来大阪地区插画名家——中村佑介画出一张张富有神秘气息的精致封面，每张作品都似乎在述说着不同的故事。而音乐录像带的风格则呈现穿越停滞时空、劈裂凝结空气，而又带着温暖、有趣、爆笑的画面演出，从听觉、视觉两个方面突现出ASIAN KUNG-FU GENERATION新世代摇滚乐团的坚强实力。 　　以主唱兼吉他手后藤正文为主，创作出宛若“文学系”意境深远的歌词，但乐曲所打出的音符总是充满“发泄系”的撼动，每个音符都深深进入乐迷们充满灰尘的心中，用尽全力的擦亮渐渐黯淡的音乐真心与腐化的双耳。距离首张专辑近一年的时间，并且经过多场各类演出后，被日本乐评评为“日本新世代摇滚”的ASIAN KUNG-FU GENERATION带来以音符为名的第二张震撼市场力作《Sol-fa（功夫乐章）》，发行首周就空降日本专辑榜冠军，收录2004年所发行的无边界四张单曲，充满神秘气息与浓浓迷雾的“Siren”、永续不停却微露明亮的“Loop ＆ Loop”、矛盾充斥但就快爆发打破现状的“rewrite”、思念满载且以ASIAN KUNG-FU GENERATION罕见轻快曲风表现的“到你的城市”等等，形形色色的作品给听者各种丰富的想象空间，开心也好、难过也好、郁闷也好甚至是不快乐也好，都能在《Sol-fa（功夫乐章）》的每首作品中找到释放的空间。 [编辑本段]成员简介 　　 　　後藤正文 (ごとう まさふみ / Gotou Masafumi‧1976年12月2日-） 　　担任该团的主唱及吉他部分。并担任作词、作曲的工作。暱称：ゴッチ(Gotch)。前Skeletons成员。 　　静冈县岛田市人。关东学院大学经济学系毕业。 　　2007年9月22日出版的「日刊Sports」报导後藤氏已婚的消息。 　　喜欢的乐团有：绿洲乐队(Oasis)、Weezer、eastern youth、NUMBER GIRL等等。作品「N.G.S」一曲的意思即是「NUMBER GIRL SYNDROME」。 　　在失学中，於空闲时弹奏吉他，那是他踏上音乐这条路的开端。在3位兄弟姐妹中他是长子，有著棒球非常厉害的弟弟和他相差10岁的妹妹。喜欢的食物是拉面和Hormone类的烧肉(这里指烤肉) 另外，他也公开表示自己是达到「这里究竟是什麼地方呢?」般喜欢吃烤肉的程度。讨厌的食物是鱼子(不过北海道出产的鱼子就十分喜欢)、乾烧虾仁、咕咾肉。去旅游时不忘会去吃当地的拉面。 中学‧高中加入於棒球社，多次写过关於棒球的歌词。擅长打保龄球。是个遵行言出必行信念的人。 一旦说出口的事情，尽管需要周遭的协助，也一定努力去实现。从27岁生日後为了戒菸而音域变得很高，自「君繋ファイブエム」以後的乐曲，他特有的喊叫声几乎是不可能听到。喊叫歌曲逐渐稀少乐曲泛围变广了，为此珍惜的歌迷也很多。大学毕业後的上班族时期，曾当过业务及web设计人员的经验，能流畅敲打键盘。他的爱用个人电脑为iBook。自称「网路之子」。在2004年的巡回演唱中买了GBA，第一次玩的游戏为「DERBY STALLION」。 　　先前常使用的吉他是目前已经停产的Gibson Marauder，现因觉得出力不足，而主要使用Gibson Les Paul Secial Double Cutway 。於PV(即MV)里的演奏场面依然见他继续使用「Marauder」，看来他对该吉他仍有所留恋。 　　於最近的Live里主要使用Gibson Les Paul Special吉他（黄色、红色）或 Jr （红色主要是降半音时使用，其他譬如於「アフターダーク」的Live上曾用过Jr的John Lennon Model吉他）而偶尔也会使用Les Paul standard 这支吉他。 　　出道时曾使用Roland JC-160（现在已停产），使用装配了P-90的吉他之後，便以Fender Twin ReVibe及Fender Vibro King去演奏。近日买入了一支价值100万日元的吉他。 　　担任New Order的专辑 「WAITING FOR THE SIRENS' CALL」里「Krafty」的日语作词 　　曾在PIA（日本大型发售门票网页）中有连载专栏。内容是每次在决定好和五十音配合好的主题，後藤便会在Rock（音乐上）及关於个人的话题上讨论。连载完了後1年便会集合起来，以对谈形式出书，发表「Gotch语录 GOTCH GO ROCK」（ISBN 4835616138） 　　官网的日记亦是由他亲自撰写，里面记述每天录音的记敍和杂感等、连开会时的模样也钜细靡遗地记录下来（主流艺人居然如此将每日的记录向外发表实在极为罕见）。2003年7月，曾撰文反对CD以「Copy ControlCD」(CCCD)的形式发行，来表达不满。曾有一个时期(自2004年10月22日开始)日记是用接龙（用上一句字尾接下一句字头）方式当标题。 　　佩戴著STARCK的眼镜，以眼镜作为他的标记（价值6万日元）。在歌词本等被绘画的团员的插画、剪影里面，後藤也是佩戴著眼镜的。在私人场合以外极少取下眼镜。自称「一摘下眼镜就有男人味」，配戴眼镜的原因是「摘下眼镜的我太英俊，不想单靠外貌来吸引歌迷」。除了在2005年举行的Rock In Japan Fes中，在表演的时候因意外而令眼镜的镜片松脱之外，就只有在「绘画教室」的PV里的一瞬间看到他的真面目。 　　自称是「全日本能够把吉他弹片抛到最远的男子」。其本人也在Tour2006 「count4my8beat」的新潟表演中那样说後，以弯腰的姿态向观众抛出了数枚弹片。此外，在Tour醉Cup 2006-2007「The Start of a new season」的札幌表演中也做了同样的事情。 　　自称是「全日本投出被人击出最远安打的球的男人」所拥有的棒球知识和棒球专门书籍一样详细而自负。喜欢的球队是中日龙而且是立浪和义的忠实Fans。也热爱相扑，尤其注目於横纲白鹏関。 　　喜多建介(きた けんすけ /...

Rata Blanca was founded in 1985 by Walter Giardino after he left V8. Rata Blanca played together for about two years before their debut on August 15, 1987 in the theater "Luz y Fuerza" in Buenos Aires, Argentina. They later took part in the "Halley en Obras", along with other bands: Alakrán ("Skorpion"), JAF and Kamikaze, in 1988. That year they made their debut album with two hits: "Chico Callejero" ("Street Boy") and "El Sueño de la Gitana" ("Gypsy Woman's Dream"). In 1989, Hugo Bistolfi joined the band and then Saúl Blanch left, to be replaced by Adrián Barilari. With...

GENERATIONS from EXILE TRIBE is a Japanese pop male dance & vocal group signed to rhythm zone label and LDH,Inc. agency. All members attended EXPG dance & vocal school prior their debut. Major debut on November 21/2012 with their first single “BRAVE IT OUT”. GENERATIONS from EXILE TRIBE belongs to LDH, the same company as EXILE. Member of EXILE, Hiro, produced. Group changed their name in Jan 2013 from GENERATIONS to GENERATIONS from EXILE TRIBE. Members: -Shirahama Alan (Performer) -Katayose Ryota (Vocal & Performer) -Kazuhara Ryuto (Vocal & Performer) -Komori Hayato (Performer) -Sano Reo (Performer) -Sekiguchi Mandy (Performer) -Nakatsuka Yuta...

灵云乐队 来自芬兰 Stratovarius成立于1984年，由三个来自芬兰、赫尔辛基的三个年轻人组成，他们分别是鼓手兼主唱Tuomo Lassila，贝斯手John Vihervaauml以及吉他手Staffan Straaringahlman。在他们正式取名为Stratovarius之前这三人以Black Water的名字对外演出。 Stratovarius早期的音乐与如今差别甚大，在那个时候乐队深受Black Sabbath和Ozzy Osbourne的影响，而吉他手Staffan为乐队引进了古典音乐元素。随后贝斯手John在84年年底离开乐队为Jyrki Lentonen所取代，Jyrki先前与Timo Tolkki一起在一个名为Road Block的乐队表演。 1985年Staffan不想在Stratovarius呆下去了，因此他在Stratovarius计划在丹麦Aalborg参加演出的前一个星期离开了乐队。于是Tuomo Lassila打电话给Timo Tolkki问他是否愿意加入乐队。Timo同意了，并从卡带里学习乐队的所有歌曲，经过几场排练后Stratovarius便前去了丹麦。在那个时候Tuomo依然兼做鼓手和主唱，而很快乐队发现由于Tuomo音域的局限乐队一定要找一个新主唱。然而优秀的歌手总是很稀少，因此Timo Tolkki接替了主唱一职。经过这个转变Stratovarius的音乐开始向如今的风格发展——旋律化而带有强烈的古典音乐元素。经过Stratovarius在赫尔辛基的紧张排练和演出，乐队最终以此阵容于1987年完成第一张小样，其中包括“Future Shock”，“Fright Night”和“Night Screamer”。 这张小样被送去了芬兰的许多唱片公司，最后在赫尔辛基的Tavastia俱乐部演出时给CBS芬兰公司相中。与此同时Stratovarius找来了新的键盘手Antti Ikonen。乐队的第一张单曲碟“Future Shock/Witch Hunt”录制完成于1988年，随后又是另一张单曲碟“Black Night/Night Screamer”，发行于1989年，Stratovarius最终以1989年5月发行的首张专辑“Fright Night”登上金属音乐圈的舞台。 在1989年的夏季和秋季Stratovarius又经历了一段紧张的演出生活，还在Haauml的室外大型演出Giants Of Rock上与Anthrax及其他金属乐队同台献艺。随后贝斯手Jyrki Lentonen却离开了乐队，然后Stratovarius却依然在创作新歌并在90年年初完成了新的小样，可CBS公司却失去了发行Stratovarius新唱片的兴趣。虽然如此乐队却没有放弃，他们继续排练，创作完新歌乐队最终得以录制新唱片“Fright Night”，由于这次乐队没有发片合同，只能依靠自己的经济实力。尽管专辑上有Stratovarius新贝斯手Jari Behm的照片，但事实上这次还是由Timo完成了专辑中所有的贝斯演奏。很快Jari便被Stratovarius扫地出门，因为他的演奏风格一点也不适合乐队。 Stratovarius的第二专辑名为“Stratovarius II”，在芬兰发行于1992年年初。而当时乐队在海外的市场形势也日渐明了，乐队把自己的卡带送向了全世界，Shark唱片公司在听了Stratovarius的“Hands of Time”后与乐队签了合同。最后这张“Stratovarius II”的封面经过重新制作，以“Twilight Time”的新标题于1992年10月发行于全欧洲。不久之后引进版开始发行于日本市场，并在日本的引进专辑排行上的前10名位置逗留了5个月之久，最后成为日本1993年销量最好的引进专辑。Stratovarius还得到了日本的JVC Victor娱乐公司的一份大合同，并在1993年7月重新发行了“Twilight Time”。当月Timo Tolkki还第一次飞去日本做宣传，并亲眼目睹了Stratovarius在日本的那些热情的歌迷，乐队的人气在在日本也迅速飚升。在寻找新的发片公司时乐队利用空闲时间继续创作新歌，并用了93年一整年录制这些新歌。同时在唱片完成了70%的时候，新的贝斯手Jari Kainulainen加入了乐队，而此时Tuomo Lassila也由于意外双手都受了重伤，8个星期无法敲鼓，新唱片录制时只得找来Kingston Wall的鼓手Sami Kuoppamaaumlaki一同完成，Sami在其中一共录制了4首单曲。 随后Stratovarius的第三张专辑“Dreamspace”在1994年的2月和3月于全球范围内发行，这张专辑发行后广受赞誉，再一次提升了乐队的名望。“Dreamspace”包括了Stratovarius的几首最为经典的歌曲，比如“Dreamspace”，“4th Reich”和“Chasing Shadows”。在9月份乐队前往日本举行Stratovarius在日本的首次巡演，并在东京、大阪和名古屋第一和日本乐迷们面对面。在芬兰的赫尔辛基，Stratovarius就在以前著名、现已关闭了的Shadow俱乐部里举行了一场演出——随后便去了日本，这也是Jari Kainulainen第一随队参加现场表演。 1994年春天到夏天的时间里Stratovarius一直在创作新歌，带着日本演出上依然未消退的激情，乐队再次进入录音棚录制新唱片。Timo Tolkki还终于实现了自己长久的梦想——他录制了一张solo专辑“Classical Variations and Themes”。其中包括“Fire Dance Suite”，这首歌原先创作于1986年，还有“Lord Of The Rings”以及许多其他影响广泛的经典歌曲。这张专辑发行于1994年10月，而Stratovarius还用了整整一个夏天录制了自己的第四张专辑。 历史发展到此阶段时，Timo Tolkki决定结束自己的主唱生涯，为了Stratovarius日后的继续发展乐队必须寻找一位新的主唱。就在乐队把广告登上当地的音乐报纸上时，Stratovarius突然想起了Timo Kotipelto，这个人一年半前就前来和乐队接触。因此而后Timo Kotipelto接到了Timo Tolkki的一个电话要他前去试音。乐队为试音准备好歌曲，而Timo Kotipelto一张嘴，每个人都知道他就乐队的不二人选了。 乐队的第四张专辑“Fourth Dimension”完全由Timo Kotipelto担任主唱，这张专辑的标题也相当说明问题，专辑里的音乐与以前已有相当大的改进，但依然保留着Stratovarius纯正的金属渊源。“Fourth Dimension”于1995年3月发行，销量还超过了“Dreamspace”。 随后Stratovarius在德国、瑞士、荷兰、芬兰、希腊以及日本隆重开展了一系列巡回演出，当这些演出结束后，Stratovarius通知老队员Tuomo Lassila和Antti Ikonen离开乐队，乐队这次人事变动是有自己许多理由的，最主要的因素还是音乐意见分歧和人际关系，这两个人就是不能接受Timo Tolkki的想法。 而经过了“Fourth Dimension”的巨大成功后，Timo Tolkki和Timo Kotipelto希望进一步发展Stratovarius的音乐，而此时新的鼓手Jooumlorg Michael和新键盘手Jens Johansson也同时加入了乐队。 乐队第五张专辑的录制混合工作于赫尔辛基的Finnvox录音棚展开，这张专辑再一次推动了Stratovarius的音乐发展，加入了Johansson和Michael耳目一新的音乐演奏和工作态度，使得Stratovarius的音乐向戏曲化、旋律化以及交响化的金属音乐发展，这也是乐队首次尝试使用40人的唱诗班以及20人规模的管弦乐队参加音乐的制作，这张专辑也包括了Stratovarius的许多经典歌曲，比如“Father Time”，“Eternity”以及“Will the Sun Rise?”。 Stratovarius接下来一张专辑“Visions”发行于1997年4月，一经发行便立刻登上芬兰专辑排行第五的位置，并在前40的位置上逗留了24周之久。“Visions”的宣传巡演同样隆重异常，足迹不仅遍步芬兰，还包括日本、欧洲以及南美的许多国家。“Visions”在芬兰销量超过了20000张，为此乐队还特地于1998年6月10日在赫尔辛基的Tavastia俱乐部开了一个小型晚会庆祝这个胜利。 在乐队举行“Visions”的宣传演出的同时，他们录制了乐队第一张现场专辑——2CD的“Visions of Europe”，并随后发行于1998年3月底。其中的歌曲长度超过了100分钟，而这张专辑在商业上以及评论界都取得了优异的成绩。 1998年4月Stratovarius开始为他们的下一张专辑写歌排练，这是他们的第七张专辑了——“Destiny”，这张专辑与1998年春季和夏季间，在芬兰的Finnvox录音棚录制完成，并于1998年10月5日正式发行。专辑的第一首单曲被做成一张EP名为“SOS”，发行于8月17日，发行后以极快的速度窜上芬兰在EP榜排名第三的位置。更奇怪的是“Destiny”在芬兰的专辑榜已经在星期四爬到了第一的宝座，这还领先于官方发行的速度。 接下来的1999年Stratovarius再次以这张“Destiny”突破20000张的黄金销量，不过这只是个信号，好事情还没真正到来。同年Stratovarius在芬兰金属乐杂志“SFP”中的读者调查中被评为芬兰年度最佳组合，而他们的“SOS”也被评为国内最佳MV，两位Timos被选为“Wondeful Person”——总之，Stratovarius在那年收到了无数的荣誉。 99年年底Stratovarius开始着手制作新唱片了，这张唱片由Nuclear Blast发行于2000年2月28日。而Stratovarius的故事将就这样一直延续下去——永无止境…… .