David+De+Maria | zh
国籍：法国
风格：House
如果这个法国NightWorld博学之人David Guetta有个座右铭, 那很确定的将会是催眠般的叠句, 以Marshall Jefferson的old school house为代表。﹝ House music all night long! ﹞, 这个作品让他完全的放开, 你也似乎像是在他的不只是血液, 更是在他的静脉里听到4小时的drums及techno。你可听到所有节奏都完美的被呈献出, 而他的electro-trashing首张专辑﹝ Just A Little More Love ﹞包含了Chicago House, New Wave, US garage及techno, 而在这24-hour-party的内容里, 便可看出他以正式的Godfather Of French House TM的角度致力于舞池。
在14岁, Guetta就开始在家里的地下室与朋友们举办付费的派对。到了17岁他便演出了Funkadelic及Prelude, 并在法国的同志俱乐部Broad发行, 更打动了一群人- 那些整天开婚礼玩笑比混音及括唱盘还多的DJ们。 Guetta说:当时, 驻场DJ须每周五天在俱乐部里工作, 且只用俱乐部提供的音乐, 我是第一个自己带音乐的DJ们其中之一, 大家都很喜欢我的音乐, 而最后变成到当DJ们只要有休假日我便得开始在巴黎所有的俱乐部驻场。那时真的很疯狂。到了acidhouse热起来时, 我亲眼看著这个新音乐的诞生, 以前从来没有人听过那种音乐, 而我花了好多时间到处告知所有的人们关于这个神奇的新发现。
Guetta已成为巴黎现代俱乐部创始的重要人物。他最先经营了Rex及Queens, 也成立Le Bain-Douche, 并徵求DJ传奇们像Little Louie Vega, David Morales, DJ Pierre及Roger Sanchez与他一起同台。当音乐一开始时, 而高亢的诱惑便紧接著出现。他的设计师老婆为﹝ the friend of every celebrity in the world ﹞ (全世界名流的朋友), 你可以发现他在台上的衣着都为Dolce and Gabbana, Calvin Klein及John Galliano, 而不是船夫穿的服装。 他以法国人的姿态夸耀的说: “ 我不在乎所有的名流, 我爱的是天分, 我们不是只选有钱人, 我们要的是有趣的人, 有时候我也会对完成无人知晓的人甘拜下风呢! ”
Guetta Ibizan excursions为在他家乡倍感真实的活动, 开始于90年代中期。他想起: 我们为第一批在Ibiza举办活动的法国人, 那时是有点不同, 英国DJ们嘲笑我们, 但我是Daft Punk和Cassius的朋友, 他们现在也变的很有名了 。Guetta在Ibiza的once-a-summer party里, 曾与Bob...
玛丽亚·凯莉（英語：Mariah Carey，1970年3月27日－）是美国相當著名的流行音乐歌手，她因为自己辉煌的音乐史记录而常常被称为乐坛天后。截至目前為止共有79週在告示牌流行榜（Billboard Hot 100）上排行第一。玛丽亚·凯里是音樂史上擁有最多告示牌單曲冠軍的女歌手（18首），並擁有在這流行榜上連續停留榜首最久的单曲—One Sweet Day（16週）。玛丽亚·凯里出生於纽约州蘇福克郡亨廷顿鎮。其母親擁有愛爾蘭血統並曾為歌劇女歌手，而曾任航空工程師的父親則擁有委內瑞拉血統，因此玛丽亚·凯里偶爾也被美國媒體歸類為黑人歌手。
玛丽亚·凯里是眾所皆知的最高音歌手，在一次演唱美国国歌时，唱出了G7＃。另有记录她在一場颁奖晚会上手打拍子唱出了六个八度的音阶，是一位擅用海豚音的歌手。
1970年生于纽约，Mariah一直认为自己无疑会成为一名歌星。当她的老师要求她去做什么事情的时侯，她总是回答说这对于一个明日之星来说没有必要。她从不需要为了自己将来的事业而进学院，因为她是Mariah--明日之星。Mariah的父亲是一个委内瑞拉裔的黑人，她的母亲是一个爱尔兰裔的白人，一名歌剧歌手。Mariah的歌唱天赋从小就得到了很好的开发。比起那些流行天后，Mariah的嗓音更趋向于福音和节奏布鲁斯。
在她发行首张专辑之前，大家都认为她是一个伪装成白人的虚伪黑人（她的肤色偏白）。但美国的音乐从很大程度上来说是受了黑人音乐巨大影响的。Mariah常对自己说：“我的父亲是黑人，但母亲是白人，那我或许是棕色的人吧。”
在少年时代，Mariah就投入了很多的精力到唱歌中，这也是她高中外号叫“Mirage”的原因。她遇到了一些词曲制作人，并到处找地方，将她们创作的歌曲传唱。也就在中学毕业后，Mariah只身来到了纽约，等待能够进录音棚的那一天。Mariah在这段时期当过歌者，临时演员，女服务生等等。但大都被炒了尤鱼。老版大都抱怨这女孩除了会唱歌什么外什么都不会了。因为她认为这没有唱歌重要，或许她是对的。于此同时，她遇到了Ben Margulies，他们一起写了Mariah很多的早期歌曲，并到处巡演。最后Mariah有了一卷试音带，但却无处去送。
Mariah的一个朋友是歌手Brenda K. Starr的鼓手，他告诉Mariah，Brenda K. Starr缺少一为和音。于是Mariah成为了一名和音歌手，并很快和Brenda K. Starr成为了很好的朋友。通过Brenda，Mariah赢来了她生命中第一次巨大成功。
Brenda非常信任Mariah，把她带到了一个唱片界的聚会上。Mariah带上了她的试听带，并试着将其交给Jerry Greenberg（Columbia Records的制作人）而就在聚会的最后，Columbia Records的总裁Tommy Mottola拿走了试听带，并在回家的路上听了这盘带子，他当即决定与Mariah签约。可当他开车赶回去的时侯，Mariah已经离开了。不过，就在一周后，他们签了约。（Mariah忘了在带子上写名字）很快，Mariah开始了她首张专辑的录制。那年她还不到19岁。虽然只是首张专辑，但 Columbia Records就请来了Whitney Houston和George Michael的制作人Narada Michael Walden，而Walter Afanasieff也为Mariah制作了一首歌曲（他现在也在为Mariah制作专辑）。这张专辑共产生了四首冠军歌曲，它远远超越了公司所要求的至少要有一首歌打进No.2的预测。这都因为Mariah那充满浪漫色彩的抒情音色。
次年，Mariah发行了她的第二张专辑Emotions，同名单曲为她赢得又一个No.1。该专辑一部分由Walter Afanasieff制作，一部分由Clivilles and Cole的小组制作。其中的多首单曲创造了不错的舞曲成绩。她也开始了第一次的巡演。Mariah的巡演与多数的歌手不同。她从不因为歌唱事业而长时间的离家。所以，她的巡演总是很短，但由于精力充沛，排演优秀，所以票总是很快卖光。
Mariah最为成功的一次表演不是在大型的舞台上，而是一次亲和力极强的小型演唱会--MTV Unplugged（MTV不插电演唱会）这给了Mariah一次绝佳的机会以她自己所喜欢的方式去演译歌曲。随着演唱会的成功，其录影带，专辑，还有翻唱自Jackson 5的名曲I'll Be There都大卖，而I'll Be There更成为了Mariah的第六首冠军曲。
Mariah接下来的大举动，就是--她结婚了！与那个发现了她，并给了她录制唱片和表现自己机会，给了她专辑足够的重视，使其收到了如此强烈的社会效果的Tommy Mottola。他们的婚礼是自英国查尔斯和戴安娜的以来最为豪华的一对！他们在曼哈顿的一间教堂里，Bruce Springsteen,Barbra Streisand, Robert DeNiro等明星的面前，举行了婚礼。而Mariah婚后的第一张专辑也表现出了与原来风格的巨大不同。人们再也听不到那个不加修饰，像是现场版的嗓音。随着Afanasieff,Babyface,Clivilles and Cole等著名音乐制作人的加盟，Music Box将Mariah推上了事业的第二个高峰，这张专辑也成为了Mariah迄今为止销量最大的专辑，2500万的销量！可这张专辑并不讨好那些评论家，他们更偏爱MTVunplugged，认为Music Box缺乏激情。但这一点都没有影响到专辑的销量以及它在公众中的形像。作为一名长岛的女孩，Mariah受到了当地文化的深刻影响，她自励的第二支单曲 Hero实际上也影响了很多的人。曾有一个人写信给Mariah，说自己过去十年来总是想着自杀，被失败所困扰。但当他听到了Hero！他终于意识到他就是自己的英雄！这对于某些人总是特别的。
在1994年的10月，Mariah发行了她的圣诞专辑Merry Christmas，专辑中大多数为老的圣诞赞美歌，除了两首新作Miss You Most At Christmastime和All I Want For Christmas Is You外。
在1995年Mariah发行了Daydream，她历年专辑的一次巨大突破！专辑中包含了很多的合作歌曲，这不是仅仅简单的在写歌与制作方面。她与说唱歌手O.D.B合作了Fantasy，这首在Billboard上赢得了8周冠军的，销量超过双白金的单曲。而在Fantasy的8周冠军之后，与 BoyzIImen合作的One sweet day又紧接着登上了冠军！并保持了16周之久！创下了Billboard的历史纪录——这个至今任无人打破的纪录！销量也突破了两百万！而另一支白金单 Always be my baby也于96年的4月登上了Billboard的No.1宝座！顺代提一句，Daydream一上榜也是No.1哦！此张专辑是继Music Box后最为成功的专辑，狂销了2400万。但想想单曲也如此的大卖，所以，它实际上比Music Box更为成功，这张专辑还为Mariah赢来6项Grammy的提名（虽然最后Grammy的评委们有眼无珠让Mariah空手而归）这对于纽约的 Fresh Air Fund的一群孩子来说是一个非常特别的暑假，Mariah与他们一起吃住，玩耍，快乐的嘻戏。他门的这种关系在1994年就开始了。也就是从 Mariah当上这个机构的代言人开始。Mariah对这个儿童基金组织的贡献绝不仅限于她所捐献的75万美元而以。这个组织自1877年开始就帮助了纽约160万的困难儿童。而Mariah所参加的这个夏令营也从此命名为Camp Mariah了。
1997年，Mariah和Tommy Mottola透露了他们即将分道扬镳的消息。随着分手后的首张专辑，售出400万张的"Butterfly"的推出，Mariah的曲风也变得介于 hip-hop与R&B之间。她一改往日的单纯友好，穿着衬衫跳着舞的小女孩形象，展示出她更为成熟性感的一面。“我想"Butterfly"对我而言是个自然的演进”，她说。对于她的新形象，Mariah说“你们以前看到的并不是真正的我。那时，我的造型完全是被刻意雕凿过的。现在，没人能够再束缚我了，我做我喜欢做的事，唱我喜欢唱的歌，愿意怎么打扮就怎么打扮，自由快活。当然，总会有人对我的造型指手画脚，他们说我看起来太富挑战性，太煽情了。可我不这么看。现在我是个自由独立的女人，我就是要把这显示出来。”专辑"Butterfly"中又诞生了两首冠军单曲"Honey"以及"MyAll"。
1998年，在世界音乐奖颁奖典礼上，Mariah荣获了“最畅销R&B艺人”奖和一项“90年代世界最畅销唱片艺人”的终生成就奖。同年，她推出了一张精选集“独一无二”（#1’s），收录了她全部的排行榜冠军单曲。这张专辑中还收有一首她与Whitney Houston的合唱歌曲,"When You Believe",此歌获得了当年奥斯卡最佳原创歌曲奖。1999年Mariah的演艺生涯更上一层楼，她将首次登上银幕。这部叫做“单身汉”的喜剧影片描写由ChrisO’Donnell主演的一个单身汉必须在24小时内找到新娘以获取1亿美金的故事。Mariah在剧中饰演Ilana,一个歌剧女皇，曾与单身汉约会并且可能会嫁给他。“刚开始，这不过是个花瓶角色，但后来我的戏份加重了，”Mariah说，“剧中我得死去。这部片子可真搞笑。”此片将在1999年11月公映。在Mariah的出演计划中还包括有"All That Glitters"和"Double-O-Soul"。
1999年9月30日，“Heartbreaker”，Mariah全新专辑中首先单独推出的单曲，登上了Billboard流行单曲榜的首位。这也是她的第十四首冠军单曲。这一骄人成绩只有Beatles（20）和Elvis Presley（17）能匹敌。她的新专辑“彩虹”（Rainbow）于1999年10月底在全球大多数国家上市。
Mariah Carey的演艺生涯就是一连串的成功专辑。她的前5首单曲都达到了Billboard的第一位。她保持着现代Billboard历史上拥有冠军单曲时间最长的记录。她是唯一一位在90年代的每一年都拥有冠军单曲的歌手。她在排行榜首位呆的时间比批头四乐队还要长。她的刚上榜就夺得首位的歌曲比其他任何一位歌手都要多。还有，她在90年代拥有的金唱片（15张）和白金唱片（8张）数量比任何人都要多，而白金唱片的数量则是历史上所有女艺人中最多的。这,就是Mariah!
Mariah Carey乐坛成就全纪录
一、销量纪录
在1990-2005年的十五年间，玛丽亚•凯莉创下了累计约二亿三千万张的唱片销量纪录。其中包括一亿八千万张的专辑销量以及五千万张的单曲销量。（根据wikipedia的说法这一数字可能已经上升到2.44亿），这使她成为历史上唱片销量最高的流行女艺人。
玛丽亚•凯莉是20世纪90年代唱片销量最高的艺人。
玛丽亚•凯莉是Soundscan时期最畅销的女艺人。
玛丽亚•凯莉是哥伦比亚唱片公司历史上唱片销量最高的艺人。
玛丽亚•凯莉是历史上第一位获得世界音乐钻石奖的女艺人（2003年），这个奖项表彰她截至当年的专辑销量超过了一亿张。...
There are two known artists with this name:
1)MARIAH: a band from Japan. They released five albums between 1980 and 1983.
2)MARIAH is a melodic hard rock/AOR band from USA. .
大卫·罗伯特·琼斯（1947年1月8日－2016年1月10日），艺名大卫·鲍伊（David Bowie 发音：/ˈboʊ.i/ BOH-ee），是英国摇滚音乐家、词曲创作人、唱片制作人和演员。四十多年来，鲍伊一直是流行音乐界的重要人物，他的作品，尤其是在70年代的音乐探索，对整个乐坛起着开创性的作用。同时，他还以自己独特的声线以及作品的深度和折衷主义精神而闻名。
1969年7月，鲍伊的歌曲Space Oddity打入英国单曲排行榜前五名，他也由此进入了大众的视野。经过为期三年的实验探索后，他在1972年以外观华丽和雌雄同体的Ziggy Stardust形象出现，并以流行单曲Starman和专辑The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars为先锋，宣告了华丽摇滚时代的到来。鲍伊当时的形象，在传记作家大卫·伯克利看来，“挑战了当时摇滚乐的核心价值观”，并“创造了或许是流行文化中最为突出的偶像崇拜”。事实证明，Ziggy Stardust只是鲍伊在自己音乐生涯中不断在音乐和形象上的创新的一个开始。
1975年，鲍伊凭借头榜单曲Fame和专辑Young Americans在美国首获成功。这张专辑在音乐风格上变化显著，在最初疏远了许多他在英国的歌迷。接着鲍伊再次勇敢创新，于1977年发行了简约主义专辑Low。这是他与制作人Brian Eno两年三张专辑合作的开始——三张“柏林三部曲”专辑都打入了英国专辑排行榜的前五名，并且取得了持久的赞誉。
在商业成功时起时落的70年代过后，鲍伊在1980年的单曲Ashes to Ashes取得英国单曲排行榜头榜位置，他的专辑《Scary Monsters (and Super Creeps)》亦取得专辑榜头名。1981年他与皇后乐队合作的单曲Under Pressure再次夺下单曲头名。1983年鲍伊在商业上达到一个新的顶峰，专辑《Let's Dance》中产生了多首流行单曲。90年代至21世纪初，他继续在音乐风格上进行实验性的探索，其中包括蓝眼灵魂乐、工业音乐等。自从2003-04年的Reality Tour之后他就再也没有进行过巡回演出，而在2006年之后便再也没有进行过现场演出。2013年3月，他发行了最新的专辑《The Next Day》。死前3天推出最后一曲《Lazarus》的MV，透过歌词跟世人告别：“你望上这儿，我在天堂”。该曲收录于他死前2天推出的最后专辑《Blackstar》。
大卫·伯克利在提到鲍伊时说，“他对流行文化的影响是相当独特的——他的形象创造和变革比任何人都多。”在BBC于2002年举办的最伟大的100名英国人评选中，鲍伊排名第29位。在他的音乐生涯中，他总共约售出1亿4000万张专辑。在英国他获得9次白金唱片、11次金唱片和8次银唱片销量认证；在美国则有5次白金唱片和7次金唱片销量认证。2004年，《滚石》杂志在百大艺人评选中将他排列在第39位，在最伟大的歌手评选中将他排在第23位。 .
这是一支来自加拿大温哥华的Pop Punk/Indie Rock乐队，由Josh Ramsey、Matt Webb、Mike Ayley和Ian Casselman4人组成。乐队的名字来源于地表最深地壳最薄之处的马里亚纳海沟。乐队成立之后，初发了几张Demo小试身手就被环球唱片公司旗下位于加拿大的604 Records相中，并于06年10月发行了首张大碟《Fix Me》。
我初识这支乐队，是在美剧《天赐》（Kyle XY）的第二季中，夜晚的沙滩篝火晚会上舞台中央的一支乐队忘我的演唱深深地吸引着我。于是我在网络之中四处寻找他们的身影，并终于结识了这支活力十足的新晋乐队Marianas Trench。
说到这支乐队能够深深吸引我的原因，大概就是主唱Josh Ramsey那独特的极富张力又收放自如的嗓音。在Josh很小的时候，他的父母就拥有一个录音棚，当时流行的Hard Rock乐队AC/DC也曾在那里录过专辑。在这样的音乐环境影响下，Josh也不负众望地在音乐上表现出超乎常人的天赋，13岁时就已经会演奏超过8种以上的乐器，并且拥有颇具实力的歌唱技巧。这支年轻的乐队，他们的作品能够让你体会到与其他Pop Punk乐队不同的魅力，我想除了优秀的演奏技巧和耐听的旋律之外，大概与Josh那略带有EMO式的唱腔和自由转换的真假音是分不开的。
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