Biscuit | ja
ブラックビスケッツ（BLACK BISCUITS）は、日本テレビ系の当時の看板・人気バラエティー番組、『ウッチャンナンチャンのウリナリ!!』（1996年4月 - 2002年3月）から誕生した、企画ユニット・音楽グループ。 通称ブラビ。中国語繁体字表記は、黑色餅乾。簡体字表記では、黑色饼干。
前期メンバー
1997年1月10日 - 1999年7月30日（実質上は1999年10月22日）、2002年3月12日
南々見狂也（ななみきょうや）
ウッチャンナンチャン・南原清隆
天山ひろゆき（あまざん-）
キャイ〜ン・天野ひろゆき
ビビアン
ビビアン・スー
途中参加
1999年5月21日 - 1999年7月30日（実質上は1999年10月22日）、2002年3月12日
ケディ
ディン・カイディ（丁恺蒂）
ポケットビスケッツの対抗ユニットであること、南々見狂也のメイクや立ち振る舞いが明らかに蝶野正洋を意識していたこと、天山というネーミングと彼がつけていた牛の角付きマスクが天山広吉を連想させることなど、当時新日本プロレスで絶大な人気を誇ったnWoジャパンに強い影響を受けたと思われる部分が多々ある。
1997年1月10日初登場。当初はポケビを潰すために結成された悪者3人グループであり、ポケビの曲が流れると耳を塞いでわめいたり、ゲームで勝利することでエンディングで流れるポケビ曲の時間を削る（削った時間はブラビ3人で歌う演歌のカラオケ等で埋められた）など意地悪を行っていた。
一時はメンバー引き抜きを賭けたミニ四駆対決に勝利して、テルとウドの引き抜きに成功し、ポケビを消滅寸前に追い込んだものの、最終決戦となった綱渡り対決でサーカス団に頼み込んでまで練習を重ねた千秋のポケビ存続への執念の前に敗れ去り、ポケビ消滅計画は脆くも崩れ去った（彼らの悪事は台本によるものであるが、真に受けた視聴者からブラビへの批判・苦情が殺到。番組内で多数紹介された）。
その後、ポケビグッズに対抗して作ったブラビグッズが（わざと）高価だったこともあり全く売れず、それをなんとかして売る企画を開始すると共に徐々に悪役からシフトチェンジ。
1997年10月17日の放送で、地味さ・悪者風を強調した黒系の衣装を、（台湾デビューの際にビビアンが台湾人に不快感を与えないようにと準備した）2代目の赤を強調した衣装へ変更して以降は大幅なイメージチェンジをし、それ以降の衣装は明るくなっていった。
特に1998年3月に「Timing〜タイミング〜」発売に従い変更したオレンジ色系を強調した衣装は一番の通過点ともいえよう。
楽器のポケビに対し、ダンスユニットとしてのブラビをアピールする。
途中、「貧乏脱出」の為、南々見の作ったおかしな人形の販売に振り回されたりとおもしろぶりも発揮した。
「私、歌売れなかったら台湾人気無い、日本女優は言葉出来ない。行くとこない！」と言うビビアンの執念も功を奏し大活躍をはたす。
ブラビの目標は「アジア進出」。NHKのアジア歌謡祭に出場したりとアジア進出を行った。
第3弾シングルの「Relax」が南々見と天山によるメインボーカルになったのは、「台湾での売り上げがいいのはビビアンのおかげというのは感じている。
アジア進出の為には、ビビアンの人気にいつまでもおんぶする訳にいかない」という南々見の考えからである。
このブラビの活動により、ビビアンの母国である台湾でもウリナリの放送が行われた。（ウリナリの全編が放送されていた為、台湾では全くと言っていいほど活動していないポケビのファンになった台湾の視聴者も数多くおり、放送局へポケビ宛のファンレターも届いていたため、それを知った南々見と天山が「あいつら台湾に来て大人気になったらどうするんだ！」と焦っていた。）
勿論、ライバルポケビとの対決は番組の看板ともなり、毎週の対決が人気を呼んだ。
1998年にはポケビとのガソリンすごろく対決を制し4月22日に『タイミング〜Timing〜』を発売。番組から作られたユニットとしてのCDとしては驚異的セールスを記録し、『オリコン』および『CDTV』で初登場2位となり、結果約200万枚（出荷枚数）を売り上げるミリオンヒットに。そしてこの年のCDTV年間チャートでは第3位にランクインしている。
1998年のNHK紅白歌合戦にポケビ、ブラビスペシャルバンドとして（和解をとげ）、初出場している。
1999年4月までは南々見（ななみ）、天山（あまざん）、ビビアンの3人で活動していたが、1999年5月にケディが加入し4人ユニットとなった。日本全国、CDの告知、売り上げ向上に飛び回り、ブラビ単独ライブもはたしている。
また、『Timing』の売れ行きが悪かったら、メンバーがビビアン・スーではなくスージー・カンに。天山ではなく、当時アニマル梯団であったコアラに。そして、南々見ではなくよゐこの濱口優に変更されるという制約があった。
1997年12月、先輩格のポケットビスケッツに続いて待望のCDデビュー。オリコン初登場順位が26位（ポケットビスケッツのファーストシングル「Rapturous Blue」のオリコン初登場順位）より下だと即解散というルールだったが、これをクリア（オリコン初登場2位）、1998年1月ポケビと武道館ライブを賭けて対決、同3月には新曲を賭けて対決した。
1999年5月には更なる上を目指しケディが加入したが、同年7月、シングルの『Bye-Bye』がウリナリ!!で指定された枚数の売上（発売2ヶ月で売上73万枚（オリコン調べによる『STAMINA』の売上枚数）を上回る）を達成できず（番組内で発表された発売直後の売り上げがブラビのそれまでのシングルより最低の枚数だったことから解散は確実と懸念する声も多く、タイムリミット直前まで『TVおじゃマンボウ』などでアピール活動を展開したが、流れを変えるまでには至らなかった）、南々見とケディが脱退、ブラックビスケッツとしての活動は終了している。番組的には、自然消滅の流れを作り（番組上はあくまで活動停止）、11月以降はビビアンが番組を降り、その後南々見、天山（あまざん）、ケディの3人で南々見組を結成した。
そして、2002年3月、最終回のウリナリ祭りで特別復活をはたしている。「みんな悪い子にしてたかぁ?」と南々見が叫び、ブラビが悪い子であることをアピール、ブラビ魂の健在を示した。「Bye-Bye」の途中で歌詞の一部分をビビアンが間違えるというハプニングもあったが、ライブは無事にできた（その時、南々見（南原）1人だけがビビアンの歌詞間違いに気づいていた）。
ビビアンはブラビの曲を「一人では歌わないの。アレはブラビの曲、何時かアニキ達と歌えると信じてるから。」とコメントしている。ファンも奇跡の復活に熱狂していた。 .
King Biscuit Time was the first solo project of Steve Mason, lead singer of The Beta Band.
1998 saw the release of his King Biscuit Time "Sings" Nelly Foggit's Blues in "Me and the Pharaohs" EP on Regal. The No Style EP followed in 2000.
Post Beta Band, Mason was signed to No Style Records, an imprint of Alan McGee's Poptones label. The single C I AM 15 (featuring Topcat) was released in September 2005, with the follow-up KwangChow and debut album Black Gold following in 2006.
Shortly after the release of Black Gold, Mason announced that he would not...
Light and poppish, this New Zealand band released a single album, Sun Hits the Moon, early in 1995. They dissolved soon afterwards when band leader Stephen Judd left for family reasons. The remaining members of the band have continued to play together at various times. .
ニューヨーク・ハードコアといえばどうしてもコテコテにタフなイメージが湧くのだが、ゴリラ・ビスキッツはその中に新風を吹き込んだバンドである。メロディアスなハードコア／パンク・サウンドに、押しつけがましくなくリスナーを勇気づける詞で、今もなお支持は厚い。
結成は86年のこと。80年代後半のニューヨークのハードコア・バンドの例に漏れず、ゴリラ・ビスキッツもメンバー・チェンジが激しく、しかも他のバンドとの掛け持ちも多かった。それでも、ライヴはコンスタントにやり、レコード・デビューは88年に＜REVELATION＞出したEP『Gorilla Biscuits』においてだ。この１枚で彼らの存在は、ニューヨーク以外にもじわじわと広がっていく。そして翌年、唯一のアルバムとなる『Start Today』をリリースした。ヨーロッパ・ツアーも行なったが、92年には解散してしまう。
ゴリラ・ビスキッツのサウンドもメロディアスだったが、90年代に広まるスポーティなメロディック・パンクとは、根本的に違っていた。むろん熱いのだが不思議とクールでもあるし、微妙に骨っぽい。そしてシンプルだが、簡単にマネができないほど彫りが深い音楽性だった。テクニックをひけらかすわけではないが、要するにミュージシャンシップが高かったわけである。それは解散後にメンバーが、シヴやクイックサンドでまた新しい展開をしたことを思えば、納得できるだろう。
活動中には見えにくかったが、バンド自体がなくなった後に、「ゴリラ・ビスキッツ・チルドレン」というべきバンドがじわじわと現われたことで、たくさんの人たちをインスパイアしたのだと思わされる。リリースしたレコードが２枚だけで、ここまで大きな影響力をもつハードコア・バンドは、そうそういない。 .
Karl Biscuit was a French electropop artist with avant-garde leanings. He recorded for the Crammed record label and was closely connected with artists such as Tuxedomoon and Aksak Maboul. The following is from the Crammed website:
He came from the world of contemporary ballet and became a mysterious cult figure following his three releases which combined electro beats, tongue-in-cheek romantic darkness and strange mambo influences: "Regrets Eternels" (1984), "Fatal Reverie" (1986), and "Secret Love" (1987), which were all re-released on one CD in 2003, as part of the Crammed Global Soundclash re-issue series.
Karl Biscuit went back to his first...
