William Clark Green | zh
【乐队成员】
Billie Joe Armstrong（主唱/吉他手）
Mike Dirnt（贝司手/和声）
Tre Cool（鼓手/和声）
【乐队简介】
绿日(Green Day)乐队是90年代之后美国朋克音乐复兴时期的重要乐队之一，他们的成员深受70年代朋克音乐时期经典乐队影响，而简明上口的流畅旋律让他们的音乐更便于流行。在1994年涅磐王朝(Nirvana)崩塌之后，朋克音乐复兴与另类流行摇滚乐当道的时候，Green Day乐队也一跃成为了这股风潮的中流砥柱，成为了90年代以后最受欢迎的摇滚乐队之一，也是美国流行乐朋克复兴中最有影响的乐队之一。
1988年，只有14岁的吉他手兼歌手Billie Joe Armstrong与同龄的儿时伙伴，贝司手Mike Dirnt联手在美国加利福尼亚州西北部首先组建了Green Day的前身Sweet Children乐队，1989年当鼓手Al Sobrante加入之后正式更名为Green Day。成军之后通过发行一些EP专辑，进入90年代的Green Day在加州北方的地下朋克圈内名声鹊起，随即加盟了加州当地的独立唱片公司Lookout!。随着该公司老总Larry Livermore的推广，Green Day乐队已经成为了加州地下的名角。1991年，Green Day乐队还发行了乐队首张专辑《1,039/Smoothed Out Slappy Hour》，但是在这张专辑发行之后，Green Day乐队就遭遇了人员动荡，Al Sobrante离队，Tre Cool替代了他的鼓手位置。乐队阵容从此稳定了下来，Tre Cool原名Frank Edwin Wright，贝司手Mike Dirnt原名Mike Pritchard。不过此后一段时间Green Day一直没有太大突破，直到1992年发行了专辑《Kerplunk》，这张专辑在加州地下乐坛反响颇佳引起了主流唱片公司的关注，Reprise公司最终和他们签约。
加盟Reprise公司之后，1994年初，Green Day乐队发行了第三张专辑，也是他们主流公司的首张专辑《Dookie》。由于单曲《Longview》和第二支单曲《Basket Case》的连续推动，这张专辑成为了整个1994年的一个现象，两首单曲全部都成为了现代摇滚单曲榜的冠军，而此后在大名鼎鼎的Woodstock音乐节上的精彩演出，以及第三首冠军单曲《When I Come Around》推出之后，Green Day乐队的这张《Dookie》风靡美国，继而蔓延全球。三首冠军单曲统治现代摇滚单曲榜冠军累计十多周的时间，专辑的销量节节攀升，这张曾经雄踞 Billboard 200排行榜亚军的专辑最终在美国地区取得了超过800万张的销量，全球销量超过千万张，并且为他们带来了1994年度第37届格莱美奖最佳另类音乐表演奖。《Dookie》的畅销让朋克音乐锋芒毕露，重新成为了后Grunge时代摇滚乐领域重要的组成部分，而Green Day被认为是美国流行乐坛朋克复兴时期的先锋，成为了美国朋克复兴乐队中最主要的代表之一，影响了后来一系列流行朋克乐队。
在《Dookie》的辉煌过后不久，1995年Green Day乐队发行了第四张专辑《Insomniac》，这张专辑发行后也站在了Billboard 200排行榜亚军，并且也有单曲《J.A.R.》成为现代摇滚单曲榜冠军，到1996年的时候这张专辑的总销量却没能超越《Dookie》，总销量只有 200万张。此后疲惫的Green Day乐队取消了欧洲巡演，休养并录制了第五张专辑《Nimrod》并于1997年发行，这张专辑在排行榜上只名列第十位。此后经过了长达三年的等待之后，2000年发行了第六张专辑，也是他们在主流唱片公司的第四张专辑《Warning》，这张专辑这张专辑在发行之后以15万6千张的销量名列排行榜的第四位，销量再次突破百万张。
《Warning》之后又经历了长达四年的时光消耗，2004年9月21日Green Day乐队发行了他们主流唱片公司的第五张专辑《American Idiot》，再次引发了轰动。Green Day乐队的这张专辑把他们带向了一个新的顶点，自从1994年经典专辑《Dookie》之后，他们给人的感觉似乎一直是在走下坡路，而这张专辑终于算是可以让人们觉得他们还没有被时间淘汰，他们还能造出点吸引人的音乐来。美国进行的伊拉克战争让这些朋克的青年们又有了发泄的借口，可惜与70年代时西方文化环境造就的朋克精英相比，听Green Day这张专辑时远没有倾听Sex Pistols，Iggy Pop，Clash，Ramones时的情绪，因为这张专辑的音乐听起来可以说不是一张纯粹的朋克专辑。 这张让歌迷等待了四年的专辑商业上首先出彩，在发行之后也是得到了歌迷的首肯，发行首周就以26万7千张的销量首次登上了Billboard 200排行榜冠军宝座，并且在英国，加拿大，澳大利亚，日本等多个国家排行榜上占据榜首。这样的打榜成绩已经超过了他们经典专辑《Dookie》。 从专辑封面上一颗如同心脏一样的滴血手雷就可以确定这张专辑所蕴含的战争气氛。这张专辑虽然是关于战争和政治，原本一支朋克乐队可以非常自如的以这个借口来发泄，但是Green Day并没有这么简单的处理这样难得的好题材，他们以自己的方式描述了战争和政治观点。在朋克式的发泄同时又注入了更多的人性关怀，这些人性关怀也让整个专辑除了朋克情绪的喧嚣之外更多的出现了凄凉，无助，在发泄自己的愤怒的同时表现了战争所带来的痛苦，这么做的后果就是让这张专辑的音乐在朋克的三和弦之外又有些另类流行的成分，比如原声吉他，钢琴，萨克斯等更多乐器的使用，以及和声的采用，曲式的变化等。 这张专辑中单曲间几乎没有太长的间隔，整张专辑听起来是一气呵成，就像一口气看完了整部朋克版的“战争启示录”。尽管有些单曲相对安静，但是朋克情绪还是基础，专辑的同名单曲《American Idiot》作为第一首单曲，快速的朋克旋律和结实的鼓点中就已经随着Billie Joe的喊声得出了专辑主旨“The subliminal mind fuck America”。同样强烈的朋克单曲还有《St. Jimmy》《She's A Rebel》等，“St. Jimmy”这个人物也是整张专辑战争日记式描述中的主人公之一。 Billie Joe在这张专辑中，自称这张专辑是朋克摇滚史诗，实际上也正是如此，只不过有些部分的音乐表现已经不是纯粹的朋克了。在整张专辑中Green Day乐队以战争日记的形式表述了自己的政治立场，专辑中刻画了一个名为“St. Jimmy”的人物，而很多话也是借着“St. Jimmy”的口说出来的，而直到“St. Jimmy”的死也都是浓墨重彩的表现的。专辑里，Green Day乐队像艺术摇滚一样给单曲玩起了“乐章”，两首9分多钟的单曲都被分成了五个段落，讲述了战争中的故事。《Jesus Of Suburbia》第二段落《City Of The Damned》以及第五段落《Tales Of Another Broken Home》中的钢琴独声伴奏表现了怒吼后的心声，这支九分钟的单曲就像是他们通过音乐对美国的控诉。而另一首9分钟的巨著则是讲述St. Jimmy的死，《Homecoming》的标题不由令人想起了越南战争时美国大兵的经典遗言“我想回家”。整张专辑连贯一体，以朋克为基调，辅以各种灵活的音乐风格作为衬托，通过一个个小的组成部分多角度的表现了Green Day对美国的政治和战争喧泄。 在这张专辑中有很多小的片断是非常出色的，《Give Me Novacaine》中快速紧张的朋克旋律随着一针麻醉剂的注入而进入了一个比现实要美妙得多的迷幻世界，但很快还是惊醒于现实。《Extraordinary Girl》开始的一溜异国小鼓敲得有些不知所云时突然被朋克的旋律揪醒。《Holiday》前奏响起的时候我蓦的想起了The Strokes乐队，开头有点英式，后边贝司的闷声让Billie Joe的怒喊显得更加有力量。《Boulevard Of Broken Dreams》《Wake...
There is more than one artist with this name:
1. An Indie rock band formed in Sydney, Australia in 2008 and currently touring (the page pic is for this band).
2. A melodic art punk band based in Chicago, USA in 2003 and disbanded in 2007. Some members have gone on to form Bird per Hour
1. Sydney-based Greenlight's debut "Suns Burning Down" is due for release on Nov 7th, 2009, and they will be performing at the Newtown Festival on Nov 8th, 2009. The first single "Fish" is exclusively pre-released at http://www.triplejunearthed.com/Greenlight.
2. For the Chicago-based melodic art punk...
Pharrell这位身兼制作/谱写/多项乐器演奏/演唱/Star Trak音乐厂牌老板之一/The Neptunes+N*E*R*D两团主脑/服饰及时尚产品研发人物…新世代最夯牌艺人，终于单枪匹马站上国际舞台，散尽一身长才献出乐迷企盼已久的个人专辑。
来自美国维吉尼亚州的Pharrell Williams，12岁之龄认识Chad Hugo，两人一起玩音乐组团，建立彼此默契。1990年组织起四人节奏蓝调团体，被身兼Guy及Blackstreet两组乐团领导者与制作高手Teddy Riley发掘，Pharrell于1992年作嫁饶舌团体Wreckx-N-Effect作品”Rump Shaker”冲上亚军，自此创作才华开始受到瞩目。1994年Pharrell与Chad正式组织起The Neptunes，替Blackstreet、SWV、Mase..等人创下亮眼佳绩.2006年Pharrell终于在千呼万唤之下，正式推出首张个人作《In My Mind》。邀请到的客串歌手包括了Jay-Z, Nelly, Snoop Dogg等大牌。 2008年，Pharrell和他的组合N*E*R*D又推出了组合第三张专辑《Seeing Sound》，第一单曲“Everybody Nose”红遍全球各大酒吧。
Pharrell Williams最被中国年轻人熟知的是他凭借一己之力穿红日本潮牌Bape的传奇故事以及他打造的BBC/Ice Cream潮流王朝。不过请不要忘记他更是一个成功并且多产的Hiphop/Pop音乐制作人，正是在音乐上的成就才促成了他其后在时尚和商业等领域的多元化发展。
上世纪90年代初期起，Pharrell和他的制作组合The Neptunes便开始为各类艺人制作音乐，至今已累积了大量的优秀作品，而合作的艺人中也不乏Justin Timberlake, Nelly和Usher等一线明星。
在那个制作人都深藏在幕后的时代，是Pharrell让全世界的音乐迷认识到，原来制作人也可以成为台前明星！在大牌饶舌艺人的歌曲中演绎副歌和在MV中作秀成为了他能够在一次次原本是配角的合作中变成主角的两大秘诀。
Pharrell是一个潮人，连英国的威廉王子都找到他帮忙打造形象，不过Pharrell又绝对是一个比潮人更叼的潮人，因为他“畅游”的领域远不止外型那么简单。
他有自己的服装品牌Billionaire Boys Club以及潮鞋品牌Ice Cream，并且都受到年轻时尚人群的热捧；他为Louis Vuitton设计太阳眼镜；为Adidas制造广告音乐；他组建自己的Ice Cream滑板队，鼓励年轻人积极参加到极限运动的行列中去；他甚至还涉足家具业，推出过一款名为“Perspective” 的椅子。
Pharrell Williams 1973年出生于美国弗吉尼亚州的弗吉尼亚海滩，父亲Pharoah Williams是一个杂务工，母亲Carolyn则是一个教师，在家里，Pharrell是三个孩子中的老大。七年级的一次乐队夏令营上，Pharrell认识了Chad Hugo，前者当时玩的是键盘和鼓，后者则擅长次中音萨克斯，两人随后又一同加入了学校的军乐队，自从，两人在音乐上的合作再也没有停歇过。
“做一个鼓手超有男子气概，”Pharrell回忆道，“我会一直督促和鼓励自己，这是我从小组乐队的时候便学会的，那时候我们的军乐队就跟一支部队一样。”
1990年，Pharrell和Hugo正式组建了The Neptunes （当时是一个四人R&B团体，还有另两位成员是Shay和Mike Etheridge）,随后身兼Guy及Blackstreet两组乐团领导者与制作高手的Teddy Riley发掘了Neptunes的才华，邀请他们和自己一起工作。
在Riley身边，Pharrell的创作才华得到了更多发挥的空间，首先他在1992年为饶舌团体Wreckx-N-Effect写了一段Verse帮助其作品“Rump Shaker”冲上排行榜亚军位置，同年，他又为流行R&B组合SWV的单曲“Right Here (UK Remix)”做了一小段说唱。1994年起The Neptunes正式转型成为制作组合，只保留了Pharrell与Chad两人，并在同年为Blackstreet首张专辑贡献了一曲“Tonight's The Night”，随后的三年里，Neptunes不断的为各类艺人制作音乐，不过在这些音乐还未带有很浓的“Neptunes Sound”,也就是说当时他们仍然在摸索自己的制作风格和定位。
直到1998年N.O.R.E的地下单曲“Superthug”红遍整个美国，人们才意识到“Neptunes sound （海王星的制作风格）”即将是Hiphop音乐内部的又一股流行风潮。
2001年，The Neptunes为当时大红大紫的“小甜甜”Britney Spears制作了单曲“I'm a Slave 4 U”也成就了这个两人制作组合的第一个全球排名第一的作品。这之后，找Neptunes制作音乐的人络绎不绝，从Ol’ Dirty Bastard，Busta Rhymes，Snoop Dogg等Hiphop歌手到No Doubt, Janet, TLC, Usher, Mary J. Blige, Toni Braxton等主流和R&B艺人，甚至还包括了Babyface，Mariah Carey和Justin Timberlake这样的大腕，Neptunes已俨然成为了制作界的大腕。
2003年，Neptues推出了制作专辑《The Neptunes Present... Clones》并在次年获得了格莱美年度最佳制作人奖。
此间，Pharrell也组建了自己的偏摇滚风格的乐队N.E.R.D，并分别在2001年和2004年推出了两张专辑《In Search Of...》和《Fly or Die》。 .
英文名：Robert Peter Maximiliam Williams
生年：1974年
星座：水瓶座
身高：185公分
出生地：生于New Castle(Lyme南方) 从小在英国曼彻斯特附近的Stoke-On-Trent长大
纹身：右大腿及左肩皆有刺青图案
眼睛：碧绿色
头发：深赫色
标志：前额正上方有一道很深的疤痕
〓坏小子→罗比·威廉斯〓俱乐部★于2004年5月3日成立★
由作为60年代以来英国最走红的青春流行乐队，'接招'(Take That)在90年代前半段几乎主宰了整个英国排行榜，是自“披头士”(The Beatles)以来唱片销量最高的英国乐队。这支被称为“英国的新街边仔”乐队的音乐同样由节奏与布鲁斯、城市灵歌和主流流行音乐元素组成，但更舞曲化、成人化。其俊美性感的外形赢得了大量少男少女崇拜者，而其感性优美的音乐旋律同样可以打动成人听众的心弦。6年中，他们在英国取得了巨大的成功，共有7首排行榜冠军曲。威廉斯也曾是乐队的其中一员。威廉斯的父亲是喜剧演员，母亲是歌手，他本人也曾在BBC的肥皂剧中扮演角色。后来在不列颠流行乐的冲击下，“接招”于1996年解散，但这支制造了英国青年流行音乐热潮现象的乐队理应被我们记住并怀念!
Robbie Williams公开作个人发展，在九十年代乐坛是一个极大的讽刺，因为他在解散前的著名男孩组合Take That里，一直都只是担任小角色，所做的份内事就是逗人开心， 而当Take That解散时， 队中五位成员的去向亦只Robbie Williams最叫人担心，因为他在队中从未唱过歌，要作独立发展，开玩笑吧！
世事无绝对，虽然Robbie Williams初出唱片时备受冷落，风头完全给前队友Gary Barlow抢去， 可是自从Gary Barlow被揭发吸食可卡因后， 声势不但一落千丈， 连昔日被喻为Take That中最具才华的神气亦全溜走了。 在这此消彼长的情况下，Robbie Williams 以一个意想不到的摇滚歌手形象， 竟赢得了英伦乐迷的支持。大家也许觉得奇怪， 何解这位昔日的搞笑王现在竟能成为摇滚巨星？当然他的首张个人大碟《Life Thru A Lens》， 在外获得一致好评是主因，其次就是他是正宗的足球迷。 在英国，热爱足球的歌手通常都会获得乐迷的宠幸。 尤其他是伦敦老牌球会爱华顿的拥护者，自然在伦敦区得到广泛的支持。
此后的大碟《I have Been Expecting You》，在千禧年出现，配以他的应景劲作《Millenium》，令他的声势更强劲。不过，他的个人宣传技俩更是出色，说的就是他和全伦敦街头都知道的粗口祖Oasis主音Liam Gallagher的骂战。 两个大男人由于都是英伦乐坛的焦点人物，所以这场骂战无疑就是世纪之战， 亦因两人在美国的声名日盛，连带美国乐迷都对此事深表关注。同年他更Brit Awards、MTV Music Award等夺得大奖。
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享誉已久的美国歌坛大师Andy Williams1927年12月3日生于艾奥瓦州Wall Lake，他是纵横歌唱、电影、电视和百老汇的全方位艺人，擅长乡村、爵士乐、轻音乐，声线优美，富有魅力，而又纯朴自然，美国总统里根曾经赞誉他的声音是“国宝”。
他外貌英俊，音色甜美并富有魅力，表演纯朴自然。在50至60年代The Beatles横扫全球乐坛之前，他可算是美国最成功的艺人。1961年加盟著名的哥伦比亚唱片公司，到1972年的12年间，Andy Williams公开发行过30张专辑，拥有18张金唱片、3张白金唱片，屹立歌坛超过六十个年头，还参与过多部电视剧、电影、舞台剧的演出。演唱了不少电影主题曲和许多脍炙人口的歌曲，如《月亮河》（Moon River），《爱情的故事》（Love Story），《柔声倾诉》（Speak Softly Love），《出埃及记》（The Exodus Song），《西区故事Westside Story》（Tonight)都已成为名垂青史的经典作品。包括许多经典电影如教父、爱的故事、第凡内早餐、日瓦戈医生等主题曲。其歌曲多次获冠军名曲。威廉斯在密苏里州布兰森还拥有一座叫“月河”的剧院。 .
