Will Jacobs | zh

Pharrell这位身兼制作/谱写/多项乐器演奏/演唱/Star Trak音乐厂牌老板之一/The Neptunes+N*E*R*D两团主脑/服饰及时尚产品研发人物…新世代最夯牌艺人，终于单枪匹马站上国际舞台，散尽一身长才献出乐迷企盼已久的个人专辑。 　　来自美国维吉尼亚州的Pharrell Williams，12岁之龄认识Chad Hugo，两人一起玩音乐组团，建立彼此默契。1990年组织起四人节奏蓝调团体，被身兼Guy及Blackstreet两组乐团领导者与制作高手Teddy Riley发掘，Pharrell于1992年作嫁饶舌团体Wreckx-N-Effect作品”Rump Shaker”冲上亚军，自此创作才华开始受到瞩目。1994年Pharrell与Chad正式组织起The Neptunes，替Blackstreet、SWV、Mase..等人创下亮眼佳绩.2006年Pharrell终于在千呼万唤之下，正式推出首张个人作《In My Mind》。邀请到的客串歌手包括了Jay-Z, Nelly, Snoop Dogg等大牌。 2008年，Pharrell和他的组合N*E*R*D又推出了组合第三张专辑《Seeing Sound》，第一单曲“Everybody Nose”红遍全球各大酒吧。 Pharrell Williams最被中国年轻人熟知的是他凭借一己之力穿红日本潮牌Bape的传奇故事以及他打造的BBC/Ice Cream潮流王朝。不过请不要忘记他更是一个成功并且多产的Hiphop/Pop音乐制作人，正是在音乐上的成就才促成了他其后在时尚和商业等领域的多元化发展。 　　上世纪90年代初期起，Pharrell和他的制作组合The Neptunes便开始为各类艺人制作音乐，至今已累积了大量的优秀作品，而合作的艺人中也不乏Justin Timberlake, Nelly和Usher等一线明星。 　　在那个制作人都深藏在幕后的时代，是Pharrell让全世界的音乐迷认识到，原来制作人也可以成为台前明星！在大牌饶舌艺人的歌曲中演绎副歌和在MV中作秀成为了他能够在一次次原本是配角的合作中变成主角的两大秘诀。 　　Pharrell是一个潮人，连英国的威廉王子都找到他帮忙打造形象，不过Pharrell又绝对是一个比潮人更叼的潮人，因为他“畅游”的领域远不止外型那么简单。 　　他有自己的服装品牌Billionaire Boys Club以及潮鞋品牌Ice Cream，并且都受到年轻时尚人群的热捧；他为Louis Vuitton设计太阳眼镜；为Adidas制造广告音乐；他组建自己的Ice Cream滑板队，鼓励年轻人积极参加到极限运动的行列中去；他甚至还涉足家具业，推出过一款名为“Perspective” 的椅子。 Pharrell Williams 1973年出生于美国弗吉尼亚州的弗吉尼亚海滩，父亲Pharoah Williams是一个杂务工，母亲Carolyn则是一个教师，在家里，Pharrell是三个孩子中的老大。七年级的一次乐队夏令营上，Pharrell认识了Chad Hugo，前者当时玩的是键盘和鼓，后者则擅长次中音萨克斯，两人随后又一同加入了学校的军乐队，自从，两人在音乐上的合作再也没有停歇过。 　　“做一个鼓手超有男子气概，”Pharrell回忆道，“我会一直督促和鼓励自己，这是我从小组乐队的时候便学会的，那时候我们的军乐队就跟一支部队一样。” 　　1990年，Pharrell和Hugo正式组建了The Neptunes （当时是一个四人R&B团体，还有另两位成员是Shay和Mike Etheridge）,随后身兼Guy及Blackstreet两组乐团领导者与制作高手的Teddy Riley发掘了Neptunes的才华，邀请他们和自己一起工作。 　　在Riley身边，Pharrell的创作才华得到了更多发挥的空间，首先他在1992年为饶舌团体Wreckx-N-Effect写了一段Verse帮助其作品“Rump Shaker”冲上排行榜亚军位置，同年，他又为流行R&B组合SWV的单曲“Right Here (UK Remix)”做了一小段说唱。1994年起The Neptunes正式转型成为制作组合，只保留了Pharrell与Chad两人，并在同年为Blackstreet首张专辑贡献了一曲“Tonight's The Night”，随后的三年里，Neptunes不断的为各类艺人制作音乐，不过在这些音乐还未带有很浓的“Neptunes Sound”,也就是说当时他们仍然在摸索自己的制作风格和定位。 直到1998年N.O.R.E的地下单曲“Superthug”红遍整个美国，人们才意识到“Neptunes sound （海王星的制作风格）”即将是Hiphop音乐内部的又一股流行风潮。 　　2001年，The Neptunes为当时大红大紫的“小甜甜”Britney Spears制作了单曲“I'm a Slave 4 U”也成就了这个两人制作组合的第一个全球排名第一的作品。这之后，找Neptunes制作音乐的人络绎不绝，从Ol’ Dirty Bastard，Busta Rhymes，Snoop Dogg等Hiphop歌手到No Doubt, Janet, TLC, Usher, Mary J. Blige, Toni Braxton等主流和R&B艺人，甚至还包括了Babyface，Mariah Carey和Justin Timberlake这样的大腕，Neptunes已俨然成为了制作界的大腕。 　　2003年，Neptues推出了制作专辑《The Neptunes Present... Clones》并在次年获得了格莱美年度最佳制作人奖。 　　此间，Pharrell也组建了自己的偏摇滚风格的乐队N.E.R.D，并分别在2001年和2004年推出了两张专辑《In Search Of...》和《Fly or Die》。 .

英文名：Robert Peter Maximiliam Williams 生年：1974年 星座：水瓶座 身高：185公分 出生地：生于New Castle(Lyme南方) 从小在英国曼彻斯特附近的Stoke-On-Trent长大 纹身：右大腿及左肩皆有刺青图案 眼睛：碧绿色 头发：深赫色 标志：前额正上方有一道很深的疤痕 〓坏小子→罗比·威廉斯〓俱乐部★于2004年5月3日成立★ 由作为60年代以来英国最走红的青春流行乐队，'接招'(Take That)在90年代前半段几乎主宰了整个英国排行榜，是自“披头士”(The Beatles)以来唱片销量最高的英国乐队。这支被称为“英国的新街边仔”乐队的音乐同样由节奏与布鲁斯、城市灵歌和主流流行音乐元素组成，但更舞曲化、成人化。其俊美性感的外形赢得了大量少男少女崇拜者，而其感性优美的音乐旋律同样可以打动成人听众的心弦。6年中，他们在英国取得了巨大的成功，共有7首排行榜冠军曲。威廉斯也曾是乐队的其中一员。威廉斯的父亲是喜剧演员，母亲是歌手，他本人也曾在BBC的肥皂剧中扮演角色。后来在不列颠流行乐的冲击下，“接招”于1996年解散，但这支制造了英国青年流行音乐热潮现象的乐队理应被我们记住并怀念! Robbie Williams公开作个人发展，在九十年代乐坛是一个极大的讽刺，因为他在解散前的著名男孩组合Take That里，一直都只是担任小角色，所做的份内事就是逗人开心， 而当Take That解散时， 队中五位成员的去向亦只Robbie Williams最叫人担心，因为他在队中从未唱过歌，要作独立发展，开玩笑吧！ 世事无绝对，虽然Robbie Williams初出唱片时备受冷落，风头完全给前队友Gary Barlow抢去， 可是自从Gary Barlow被揭发吸食可卡因后， 声势不但一落千丈， 连昔日被喻为Take That中最具才华的神气亦全溜走了。 在这此消彼长的情况下，Robbie Williams 以一个意想不到的摇滚歌手形象， 竟赢得了英伦乐迷的支持。大家也许觉得奇怪， 何解这位昔日的搞笑王现在竟能成为摇滚巨星？当然他的首张个人大碟《Life Thru A Lens》， 在外获得一致好评是主因，其次就是他是正宗的足球迷。 在英国，热爱足球的歌手通常都会获得乐迷的宠幸。 尤其他是伦敦老牌球会爱华顿的拥护者，自然在伦敦区得到广泛的支持。 　此后的大碟《I have Been Expecting You》，在千禧年出现，配以他的应景劲作《Millenium》，令他的声势更强劲。不过，他的个人宣传技俩更是出色，说的就是他和全伦敦街头都知道的粗口祖Oasis主音Liam Gallagher的骂战。 两个大男人由于都是英伦乐坛的焦点人物，所以这场骂战无疑就是世纪之战， 亦因两人在美国的声名日盛，连带美国乐迷都对此事深表关注。同年他更Brit Awards、MTV Music Award等夺得大奖。 　　 .

享誉已久的美国歌坛大师Andy Williams1927年12月3日生于艾奥瓦州Wall Lake，他是纵横歌唱、电影、电视和百老汇的全方位艺人，擅长乡村、爵士乐、轻音乐，声线优美，富有魅力，而又纯朴自然，美国总统里根曾经赞誉他的声音是“国宝”。 他外貌英俊，音色甜美并富有魅力，表演纯朴自然。在50至60年代The Beatles横扫全球乐坛之前，他可算是美国最成功的艺人。1961年加盟著名的哥伦比亚唱片公司，到1972年的12年间，Andy Williams公开发行过30张专辑，拥有18张金唱片、3张白金唱片，屹立歌坛超过六十个年头，还参与过多部电视剧、电影、舞台剧的演出。演唱了不少电影主题曲和许多脍炙人口的歌曲，如《月亮河》（Moon River），《爱情的故事》（Love Story），《柔声倾诉》（Speak Softly Love），《出埃及记》（The Exodus Song），《西区故事Westside Story》（Tonight)都已成为名垂青史的经典作品。包括许多经典电影如教父、爱的故事、第凡内早餐、日瓦戈医生等主题曲。其歌曲多次获冠军名曲。威廉斯在密苏里州布兰森还拥有一座叫“月河”的剧院。 .

约翰·威廉姆斯（John Williams）是美国历史上名气最大、获奖最多、商业上最为成功的作曲家之一。提起他，就很容易让人想到约翰·菲利普·苏萨、阿伦·科波兰或是列昂纳多·伯恩斯坦，因为他再次诠释了美国作曲家时代的内涵。迄今为止，约翰·威廉姆斯先后45次获奥斯卡提名，捧回5座奥斯卡奖杯，20余次黄金及白金唱片奖，2次艾美奖，4次金球奖，20次格莱美奖，6次土星奖，7项英国电影和电视艺术学院奖等，毫无疑问是全世界最受人尊重的作曲家之一。 威廉姆斯先后出任过无数国家及世界级管弦乐队的指挥，其中最著名的是1980到1993年期间，担任波士顿通俗交响乐团第19任指挥，率领乐团在美国和日本等地举办过3场大规模的通俗音乐巡演。目前，威廉姆斯担任该交响乐团的名誉指挥。他还为1984、1988和1996年的夏季奥运会、2002年的冬季奥运会谱写过主题曲。 威廉姆斯于1932年2月8日生于纽约长岛，父亲是哥伦比亚电台的一名打击乐器手，从小在音乐环境里长大。15岁那年，决心成为一名可以在音乐会上表演的钢琴家；1948年，搬迁到洛杉矶居住，成为一名年轻的钢琴家，自己组建了一个爵士乐队；19岁举办了自己原创曲子及钢琴奏鸣曲的音乐会。 青少年时代的威廉姆斯曾就读于加利福尼亚大学洛杉矶分校和洛杉矶城市大学，在米高梅电影公司音乐人罗伯特·万·艾普斯手下学谱曲和指挥，同时在课外向作曲家马里奥·卡斯特诺沃·特德斯科求教作曲真谛。大学毕业后，威廉姆斯在美国空军里呆了三年，负责军乐队指挥。后来又师从钢琴教师罗西娜·莱维妮，磨练表演技巧。这时候，他靠在爵士乐俱乐部打工挣学费，罗西娜鼓励他把主要精力放在作曲上面。于是，威廉姆斯重新返回洛杉矶，做好进军好莱坞的各种准备。到洛杉矶后，先是到制片公司当钢琴演奏员，为一系列电视剧配乐，并和伯纳德·赫尔曼结成了朋友。 24岁的威廉姆斯正式加盟哥伦比亚电影公司，后来到了20世纪福克斯公司，为阿尔弗雷德·纽曼、弗朗兹·瓦克斯曼等知名音乐人谱写乐曲。威廉姆斯同时也参加流行音乐的表演和筹划，这时候他向女演员兼歌手的芭芭拉·瑞克（Barbara Ruick）求婚，两人后来结了婚，直到1974年芭芭拉去世。两人生育有3个孩子：女儿现在是医生，两个儿子都是摇滚音乐人。 60年代，威廉姆斯为许多知名电视作品谱曲，他还在大剧院举办个人原创音乐会。70年代，威廉姆斯得到了一个“灾难唱片之王”的称号，相继为《海神号历险记》（The Poseidon Adventure）、《大地震》（Earthquake）和《火烧摩天楼》（The Towering Inferno）三部讲述灾难故事影片创作音乐唱片。1972年，威廉姆斯为影片《幻像》（Images）创作了一首心理乐曲，至今仍然是世界音乐史上最具创新精神的音乐作品。他为《流氓好汉》（The Reivers）（1969）谱写的主题曲，吸引了好莱坞名导史蒂芬·斯皮尔伯格的注意，此后两人开始合作，实现了强强联手。斯皮尔伯格还把威廉姆斯推荐给另外一位好莱坞大导演乔治·卢卡斯。虽然好莱坞影坛风雨变幻，但威廉姆斯依然保持着旺盛的创作激情，创作了大量电影音乐。 拍摄于80年代初的科幻片《E·T》为威廉姆斯赢得第三座奥斯卡奖杯。这一时期，他重返电视界，为NBC的“晚间新闻”等创作了很多音乐作品。这一时期，他和斯皮尔伯格的合作大大减少。威廉姆斯于1980年被任命为波士顿通俗交响乐团第19任指挥，自1993年退休至今任该团名誉指挥。同时他还担任波士顿交响乐团坦格尔伍德音乐节的驻会艺术家。 进入90年代之后，打算退休的威廉姆斯作品逐渐减少，尤其是在《侏罗纪公园》（Jurassic Park）和《辛德勒的名单》（Schindler's List）这两部影片之后更是如此。短暂的休整之后，威廉姆斯耐不住内心对音乐的渴望和激情，重新回到音乐创作上来。先后为《刺杀肯尼迪》（JFK）、《拯救大兵瑞恩》（Saving Private Ryan）等10多部电影创作音乐或担任音乐总监。 进入21世纪后，威廉姆斯并没有放慢事业的脚步。他继续与斯皮尔伯格和卢卡斯进行合作，作品包括《人工智能》（Artificial Intelligence: AI）、《星战前传》、《少数派报告》（Minority Report）等。威廉姆斯把更多的精力放在了音乐会方面，为迪斯尼音乐大厅创作主题曲、谱写轻歌剧等。另外，他的音乐魔力在2001、2002和2004年所拍摄的《哈利·波特》（Harry Potter）魔幻电影中也有明确的体现。如今，世界各地的人们都会哼唱威廉姆斯的曲子，在音乐会大厅里，在散步的小路上，音乐专辑收藏者的书架上，体育竞技场上，游行队伍中，到处都有他创作的音乐的影子。 年岁已高的约翰·威廉姆斯在05年的一阵创作高峰期后又沉寂了下来，一直没有新作的他也让更多的乐迷为他的身体感到了担忧，只是希望他在推出更多优秀作品的同时保重身体～ 是电影造就了约翰·威廉姆斯，而约翰威廉斯则进一步的，将自己的音乐带出电影外，走入音乐演奏会中。同时，约翰威廉斯也一直尝试协奏曲，音乐剧等非电影音乐创作，曾和不少知名交响乐团，如伦敦爱乐合作发表他的非电影音乐作品。 　　在电影音乐工作者中，大概很难再找到一个如同约翰威廉斯般，跨越古典与流行，电影界与音乐界的多元化作曲家，如果没有了约翰·威廉姆斯的音乐，我们又怎能想象这世上竟然有这样一颗心，它可以容得下这两款截然不同的曲风缪斯；你或许更难想像这位鼎鼎大名的作曲家，从来都不愿读剧本，他只相信眼睛看到的，因为他独具慧眼，不但可以看到影片风情，还可以读出电影无法捕捉到的爱…… 　 .

我的msn：[email protected]，欢迎交流。注明：last.fm 自80年代中期，在年仅16岁之际以“The Fresh Prince”之艺名展开其演艺生涯的Will Smith，不仅在短短的时间内立即成为演艺界炙手可热的新星，更在10年不到的时间内，与影、歌、视三栖超级巨星画上了直接的等号！　　1968年9月25日出生于美国费城、本名Willard Smith的Will Smith，是在16岁那年与比他年长不到三岁、充满抱负的DJ Jeff Townes相遇，两人一拍即合，随即组成DJ Jazzy Jeff And The Fresh Prince二人组，且立刻在家乡造成轰动。稍后，Will Smith更放弃麻省理工学院提供他的奖学金，选择在音乐专业一搏，于是，DJ Jazzy Jeff And The Fresh Prince得以在1987年发行了他们的首张专辑“Rock The House”，继而创造出他们的首支畅销曲「Girls Ain't Nothing but Trouble」。这支二人组那轮廓鲜明、永远保持在普级范围内的诙谐此句以及容易琅琅上口的曲风，与当时普遍粗糙生硬、内容具煽动性的绕舌乐，有着极大的分野，使得他们立即赢得各年龄层乐迷的支持，更令他们于1988年发行的第二张作品“He’s The D.J., I’m The Rapper”一举突破250万张专辑销售，成为当时有史以来最畅销的绕舌专辑之一，而其中推出的单曲「Parents Just Don't Understand」更突破50万张的金唱片销售，让他们成为首座葛莱美音乐奖绕舌奖项的得主。　　从1987年到1993，DJ Jazzy Jeff And The Fresh Prince共发表了五张专辑，至今已创下全美超过6百万张的专辑销售，而期间亦早已陆续在影视界建立雄厚名望与票房基础的Will Smith，更在为其主演的票房冠军电影[MIB星际战警（Men In Black）]演唱同名畅销主题曲之后，终在广大乐迷的热烈支持下，于1997年发行了其首张个人专辑“Big Willie Style”，展开他个人辉煌的音乐旅程。虽然在影界早已是最炙手可热、戏约不断的超级巨星，五年来，Will Smith也依然坚守他对音乐热爱的初衷，相继推出三张个人专辑，不仅缔造一首接一首的畅销冠军单曲，他个人更已创下超过2千万张的专辑销售记录，赢得六座葛莱美音乐奖、8座全美音乐奖…等无数音乐奖项肯定。 .