Duncan James Smith | zh

撒母耳·弗雷德里克·「山姆」·史密斯（英語：Samuel Frederick "Sam" Smith，1992年5月19日－）是一位英國的創作歌手。他在2012年10月與解密兄弟合作單曲〈Latch〉而逐漸成名，這張單曲曾在英國單曲排行榜位居第11名。他之後在2013年5月與頑皮男孩合作發行的單曲〈La La La〉更是登上排行榜第一名。 史密斯在2013年12月獲2014年全英音樂獎樂評人選擇獎和英國廣播公司的2014年度新聲提名；最後他也贏得了這兩個獎項。他計畫在2014年5月26日由Capitol唱片發行他的首張錄音室專輯《In the Lonely Hour》。主打單曲〈Lay Me Down〉在〈La La La〉前先行發行。第二首單曲〈Money on My Mind〉也於2014年2月16日推出。 早年生活 史密斯成長於英國劍橋郡大奇斯丘，他在成名與畢業前於當地的一家店鋪工作。他曾就讀於彼索普斯托福的聖瑪莉天主教學校。史密斯是英國青年音樂劇團（Youth Music Theatre UK）的一員，並在2007年參與《Oh! Carol》演出。他花了數年在爵士歌手、鋼琴家喬安娜·伊登門下學習唱歌與寫歌。 史密斯的母親凱特·卡西迪（Kate Cassidy）是一位年收入超過50萬英鎊的銀行家，她於2009年在高等法院與她的前僱主德利萬邦展開150萬英鎊的訴訟。最終公司以她花太多時間在經營她兒子的音樂事業，而駁回了她的控告。 史密斯是歌手莉莉·艾倫和演員阿爾菲·阿倫的表弟。 音樂生涯 2012－13年：突破 史密斯在2012年10月與解密兄弟合作單曲〈Latch〉，這張單曲發行於2012年10月8日，並在英國單曲排行榜位居第11名。他在2013年2月發行首張單曲〈Lay Me Down〉，這同時也是他首張專輯的主打單曲。接著在2013年5月與頑皮男孩合作單曲〈La La La〉。這張單曲發行於2013年5月19日，並且爬上英國單曲排行榜首位。他也在是年夏季推出包含4首歌的迷你專輯，第一首歌〈Safe With Me〉由Two Inch Punch製作，並在2013年7月24日MistaJam的BBC Radio 1Xtra節目上首次播出。第二首歌〈超脫樂團〉由Craze & Hoax和Jonathan Creek共同製作。這張迷你專輯也包含〈Latch〉的史密斯不插電獨唱版，還有〈I've Told You Now〉的現場演唱版。史密斯也曾在2013年11月25日發行與解密兄弟、尼羅羅傑斯和吉米·納普斯（Jimmy Napes）合作的〈Together〉，同時這也是《沉澱：混音精選》專輯中唯一的單曲。史密斯獲得了2014年全英音樂獎樂評人選擇獎。 2013年至今：《In the Lonely Hour》 史密斯首張專輯中的第二首單曲名為〈Money on My Mind〉，發行於2014年2月16日。據2013年12月16日的報導指出，史密斯的首張錄音室專輯《In the Lonely Hour》將由Capitol唱片於2014年5月26日發行。[8]他形容這張專輯是「關於單戀」，因為他喜歡的人從來沒有對他表示過好感。史密斯曾在聖潘克勒斯老教堂現場演唱這張專輯中的歌曲〈I've Told You Now〉，而這個現場演唱版本在亞馬遜公司於2013年12月27日的促銷活動中提供免費下載。而這張專輯中的〈Make It To Me〉是由解密兄弟的霍華德和吉米·納普斯共同作曲，並可以在iTunes Store於2014年1月13日的促銷活動中免費下載。史密斯在2014年夏季於美國舉行首次巡迴演出，並且主打新專輯中的歌曲。 史密斯在2014年3月29日首次登上美國電視節目週六夜現場，並演唱〈Stay with Me〉和〈Lay Me Down〉。 個人生活 史密斯表示他受到艾米·懷恩豪斯影響，他也曾在2014年5月發出一則推特表示他仍然想念她。2014年5月，他在接受採訪時公開出櫃，表示自己是一名同性戀者，而《In the Lonely Hour》專輯的靈感便是來自自己單戀一個男人但是得不到回報的經歷。他同時表示，希望把這變成一種「正常現象」，因為（身為同性戀）這件事本身就「不是什麼問題」。 音樂作品 錄音室專輯 《In the Lonely Hour》（2014年） 迷你專輯 《超脫樂團》（2013年） When It's Alright Juun featuring Sam Smith （2014年） .

Aerosmith是七十年代最流行的硬摇滚乐队之一，在乐队成立后的将近30年中，他们浑浊的重型布鲁斯风格为重金属和硬摇滚建立了一种标准。他们当初使用的配器风格(钢琴、管弦乐和失真吉他)至今仍是摇滚抒情曲的经典套路。Aerosmith在抒情和摇滚两方面均十分出色的能力使他们在七十年代中期极度流行。 八十年代前期，毒品和酒使乐队发展陷于低潮。但在八十年代后期，乐队很快从逆境中走出，并创作出一系列比七十年代成功专辑毫不逊色(或者说超越七十年代)的优秀专辑，很快重回榜首，后乐队获得摇滚终身成就奖。作为音乐界的长青树，至今他们仍并活跃在演出、唱片和娱乐界的前沿。 1970年同在新罕布什尔的一家冰淇淋店打工的Steven Tyler(乐队主唱)与Joe Perry(乐队主音吉他手)决定成立一支强力型三人乐队，于是他们找来了贝司手Tom Hamilton，由Tyler兼任鼓手。乐队后来扩充为四人乐队，第二吉他手Ray Tabano加入，但他很快便被现在的节奏吉他手Brad Whitford取代，之后专职鼓手Joey Kramer的加入使Tyler成为专职主唱。在1970年Aerosmith离开了波士顿在麻省和纽约的俱乐部里演出了两年之后，乐队与哥伦比亚唱片公司签约，并于1973年推出同名处女专辑。专辑名列专辑榜第166名，单曲"Dream On"列单曲榜第59。次年，通过与the Kinks、Mahavishnu Orchestra、Sha Na Na、Mott the Hoople一起进行全国巡演，乐队建立了自己的乐迷队伍。随后的专辑《Get Your Wings》(1974)得益于乐队长期的巡回演出而在排行榜上停留了长达86个星期，这也是乐队长期制作人Jack Douglas制作的首张专辑。 Aerosmith的第3张唱片，1975的《Toys in the Attic》是乐队在商业和艺术上均形成突破的专辑。乐队也就是那时形成了自己的艺术特色：以布鲁斯为基础的简洁吉他Riff为内在驱动的硬摇滚之声。有趣的是，当时的许多评论家将乐队看作是一群朋克，也许是因为那时的Led Zeppelin的世界音乐和Black Sabbath深奥但冗长的神秘主义都脱离了重金属原始的核心吧。Steven Tyler的歌词充满了机智的幽默感，而且整个乐队也都有一种来自于平凡生活但却超凡的号召力，这使他们区别于同时代的一批滞重迟缓的成人硬摇滚乐队。《Toys in the Attic》抓住了乐队本质的魅力，单曲"Sweet Emotion"在1975年夏进入了Top 40，随后专辑也名列专辑榜第11名。成功促使他们再次发行了单曲"Dream On"，1976春，这首震撼人心的名曲打入了单曲榜的前十位，这把以前的专辑《Aerosmith》和《Get Your Wings》也一起带入了排行榜。1976年，来自《Toys in the Attic》中最后的单曲"Walk This Way"在新专辑《Rocks》发行前发行，这使得并无Top10单曲的《Rocks》在1977初也成了一张白金唱片。1977年的《Draw the Line》也是一张成功的唱片，但已经显现出创造枯竭的迹象。1978年，乐队出现在电影《佩帕军士孤独之心俱乐部乐队》中，翻唱了甲壳虫的"Come Together"，并拿下单曲榜的第23名。《Live! Bootleg》发行于1978年，列榜上第13。1979年的《Night in the Ruts》发行后，Joe Perry离开乐队成立了Joe Perry Project。《Night in the Ruts》表现得不错，名列第14并成为了一张金唱片。之后Brad Whitford也于1980年离开了乐队与Ted Nugent以前的吉他手Derek St. Holmes成立了Whitsford-St. Holmes Band。 乐队在1980年重组，新吉他手Jimmy Crespo和Rick Dufay加入，乐队发行了著名的精选《Greatest Hits》，最终获600万以上的销量。1982年乐队发行了以新阵容出战的新专辑《Rock in a Hard Place》，结果惨败。Perry和Whitford于是在1984年归队，并开始重组巡演"Back in the Saddle"，在巡演过程中，Tyler在舞台上精神崩溃，证明了乐队在与毒品和酒精的斗争中已失败。 此年，乐队发行了《Done with Mirrors》，尽管专辑表现依然很糟，但体现出乐队已开始逐步恢复。1986年，在Tyler与Perry这对难兄难弟双双完成康复治疗后，哥儿俩协助说唱专家Run D.M.C翻唱了"Walk This Way"，结果在MTV的大力播放下，这首歌竟获得了更大的成功，获单曲榜第4名。乐队趁热打铁全力复出，与制作人Bruce Fairburn合力推出《Permanent Vacation》(1987)，Tyler与Perry找来了专业的硬摇滚作曲家Holly Knight和Desmond Child参与创作，结果不仅单曲"Dude (Looks Like a Lady)"、"Rag Doll"、"Angel"都成为热门，《Permanent Vacation》也以专辑榜11的位置和300万的销量一举挽回颓势。 1989年的《Pump》更上一层楼，列第5，售出400万，一系列单曲"Love in an Elevator"、"Janie's Got a Gun"和"What It Takes"都成了Top10金曲。1993年乐队发行了《Get a Grip》，和《Permanent Vacation》与《Pump》一样，《Get a Grip》同样有制作人Bruce Fairburn和专业作曲家的协助，所以取得了同上两张专辑一样的成功，"Livin'...

在2005年的英国乐坛里，出现了一位充满传奇性的音乐人，和一张专辑及一首单曲。这位今年在英国乐坛，让大家惊艳不已的歌手就是上尉诗人 James Blunt，和他的英国冠军专辑《Back to Bedlam》及冠军单曲 You are Beautiful。截至目前为止 James Blunt 的专辑已经蝉连英国金榜专辑榜冠军5周，同时也在单曲上蝉连4周冠军，因此更创下专辑及单曲双榜连续冠军4周的纪录。在如此辉煌的音乐成绩之下，这个低调的歌手，却有着如小说里人物般的传奇色彩。 James Blunt 出生在军人家庭，从英国布里斯托大学毕业后，在推出这张经典专辑之前，他加入军队并一路升到上尉，担任过英国女王亲卫队，也曾被派驻到科索沃目睹血腥内战，并成为第一个派遣到普利斯提纳的英国军官，领导三万人的和平部队。在白天，James Blunt 是带领3万人和平部队的军官，但每到夜里，他总是会爬上他的坦克车，在宁静的夜空下，拿着吉他写下这张专辑里的歌曲。 James Blunt 的首张专辑《Back to Bedlam》，早在2004年时便已发行。不做任何公开宣传行程的他，一个人带着一把吉他，在英国各地的小酒馆一站一站，慢慢地唱出他对生命的体认，也渐渐地打开知名度，在专辑发行将近一年后的今天，专辑里的一首歌 You are Beautiful，就像施了魔法般地，在英国的大街小巷传唱开来，也让 James Blunt 的单曲及专辑纷纷爬上英国金榜销售的冠军位置。 除了音乐的感染力之外，搭配长卖单曲 You are Beautiful 的音乐录影带更是另人无法忘怀。在音乐录影带里，没有花俏的布景，没有大量电脑特效的后制，James Blunt 一个人站在靠海的悬崖边，一句一句真切地唱出邂逅刹那的美丽及感动。唱着唱着，James Blunt 便一件件地退去身上的衣服，及随身携带物品，包括菸盒、鞋子、手表…，就像以最真切最诚实地告白一般，唱出男女邂逅时的感动。当歌曲快结束时，随着歌曲最后一句歌词“我知我不可能再拥有你”，James Blunt 便一跃而下向悬崖边里的海面跳去。 这支音乐录影带在英国引起高度讨论，有人认为他跳下悬崖的原因，是无法拥有心仪女生而有如此表现，但也有人认为这是他对战争的无言抗议，暗指他在任职军官时，被派至科索沃目睹当地血腥内战的伤痛回忆。而歌词中美丽的你指的就是科索沃，在经过内战摧残后，再也不见这块美丽的土地，以一句”我知我不可能再拥有你”来暗指科索沃这块分裂的土地再也难回到之前的美丽。 以单曲 You are Beautiful 连续蝉连英国单曲榜4周冠军，同时以专辑《Back to Bedlam》蝉连英国专辑榜5周冠军的 James Blunt，在英国时间8/14傍晚7点，在BBC电台公布的英国金榜单曲榜里，将面临了来自同门师兄 Daniel Powter 及一样是同门的流行乐坛小天皇Craig David 的挑战，已经蝉连单曲榜4周冠军的 James Blunt，将面临同门师兄在单曲榜上的挑战。全英乐迷都高度关切，这首由 James Blunt 带来，传唱全英的单曲 You are Beautiful，是否可以再次蝉连第五周的冠军，但是已有两年没有新作品的流行乐坛小天皇 Craig David，来势汹汹地在本周推出新专辑首打单曲 All the Way，即将在今天晚上公布的英国金榜可说是备受瞩目。James Blunt 的专辑《Back to Bedlam》将暂定于8/23在台发行。 “我的人生经历是我的创作泉源。”当 James Blunt 在被问到自己的创作灵感时，他会给你这样的答覆，这或许是每一位创作型的歌手在被问到同样问题时千篇一律的标准答案，但是，当你知道他的成长背景，你就会知道他为什么会想把人生经历写成一首首的歌，因为，他有个不寻常的人生，一个让他不得不动笔把自己的所见所闻用歌声抒发的人生，他的歌声让我们听见了60年代叙事民谣歌手用歌声记录自己对周遭事物的感触所产生的感动，一种未过度渲染浪漫的心情分享。 追溯 James Blunt 的血缘，你会发现他的家族血脉相承，拥有近百年投身军旅的传统，大学毕业后，在老爸的逼迫下，他加入军队，他最后升到上尉，并成为第一个派遣到科索沃的英国军官，领导三万人的和平部队。2002年，Blunt毅然放弃军旅生涯，决定当个歌手，2003年9月，他远赴洛杉矶，与Tom Rothrock [*Beck、Elliott Smith、Badly Drawn Boy]、Linda Perry [*Gwen Stefani]展开专辑的录制，他白天录歌，晚上就跑到酒吧，与别人分享自己的人生故事，后来，这些故事就成了一首首具有宿命色彩的歌，像专辑里的结束曲 "No Bravery" ，是他在99年在科索沃的军营中，亲眼目睹血淋淋的科索沃内战后，在寂静的午夜时分所写下的歌。 Blunt 的歌声就跟他的钢琴指法一样沉重，感慨的纪录这历史的伤痛，虽然，Blunt的歌不全然都这样的严肃，但却都是相当扣人心弦的，像是纪录着难以忘情、怦然心动的情感小品“You're Beautiful”就把爱情世界里的偶然、巧合与失落表达得十分动人，他的经纪人[*同时也是Elton John的经纪人]称赞这首歌是‘21世纪版的“Your Song” ’，仔细听着整张专辑，还真会让人怀念起 Elton John 刚出道时的乐风，制作人 Tom Rothrock...

灵魂乐的教父(Godfather of Soul)级人物一定是非詹姆斯布朗James Brown莫属,特殊的嗓音和优秀的表演团队,加上其个人独特的舞台造型、动作及舞步是会让人疯狂其中,感受灵魂乐带来的丰富情感宣泄快感.看过Woodstock 99,演唱会的人一定看到首位出场的James Brown表演,在舞台上演唱Sex Machine赢得台下数十万人的喝彩。 James Brown是最富于改革精神的一位艺人.爆炸式的演唱风格,饱含深情的嗓音,James Brown是易于辨认的,没有了James Brown.Funk的历史演变必定会不同,James Brown在舞台上的爆炸力和他的嗓音是天生的,也是可以复制的.但他对Funk的改革并使其成为一门独立的音乐流派,却是无人能即,就此点而论,James Brown对现代音乐史的贡献要远大于许多大师级人物。他创造了属于自己的世界,却从未获得好的名誉。 .

Nates James is a British soul singer / songwriter who released his debut album, Set The Tone, in 2005. The album, heavily influenced by classic soul artists such as Prince and Stevie Wonder, won James widespread critical acclaim and two MOBO nominations for Best Newcomer and Best R&B Artist. The album, penned almost entirely by James, spans a wide variety of music styles, from the bassy R&B of "Set The Tone" and the upbeat pop of "Universal" to classic ballad "Justify Me" and verging on rock influences in "I'll Decline". Nate has worked with several noted songwriters, including Francis White...